Abraham Martínez

Abraham Martínez est diplômé des beaux-arts de l'Université Polytechnique de Valence. Son activité artistique antérieure s'est concentrée sur la photographie et l'art public, principalement sur les questions de contenu social. Il a participé à de nombreuses expositions individuelles et collectives et a remporté des prix tels que le Jeune Prix des Arts Plastiques de l'Université Complutense de Madrid ou le prix Cultures décerné par le Ministère de la Culture. Il a également travaillé comme illustrateur pour la presse, et a été l'éditeur d'un magazine destiné aux professionnels de la culture. Il travaille actuellement comme directeur culturel.

Ploutocratie
Ma retraite
Et il ressuscita...

Artur Laperla

Artur Díaz Martínez, plus connu sous le pseudo d’Artur Laperla, est né à Barcelone en 1975. Après des études de philosophie, il étudie l’illustration à l’école d’Art et de design de Serra i Abella. Il travaille comme scénariste, illustrateur et dessinateur depuis 1986 pour les éditions Enciclopedia Catalana, Teide, Barcanova, Cruïlla, SM, Edebé, Salvat ou Larousse mais aussi pour des maisons d’édition de bandes desinées telles que Planeta deAgostini, La Cúpula ou Paquet. De ses derniers travaux, on remarquera: Las incréibles y superheróicas aventuras de XXL publiées chez SM aux textes d’Eduard Márquez, Louis Amstrong, Potato, Head Blues, pour Discmedi, avec un scénario de Miguel Jurado, et les strips Soy ídolo tuyo dans la revue Rock de lux, avec le dessinateur Marcos Morán, Sur le marché français, il a publié Voleurs de chien, Mathilda Clarket, La tête de Wilson l’enragé chez Paquet et bien entendu Superpatate 1 chez Bang éditions.
Bibliographie sélective
Superpatata chez Bang éditions
Dream team au scénario de Mario Torrecillas chez Nouveau Monde
Voleurs de chien chez Paquet

Melvin

Aurélie Pollet

est née en 1983 et après une jeunesse radieuse en Belgique au pays de la pluie et de la bière, elle revient à Paris et entre aux Arts déco pour entamer sa formation artistique. Freelance depuis trois ans, c’est une touche à tout qui aime passer du coq à l’âne. Elle jongle entre la BD et le dessin animé, entre les vers solitaires et les pommes de terre, les cannibales et les bètes infernales, les poux et les marabous…
Elle a réalisé entre autres des bandes dessinées pour Diantre!Edition, et de nombreux films d’animation pour l’émission karambolage sur arte. Elle travaille en ce moment sur plein de projets divers et variés…
Bibliographie
Parades nuptiales chez Bang ediciones
Beurk! Un ténia chez Diantre! Edition
Beurk! Un pou chez Diantre! Edition
Beurk! Une araignée chez Diantre! Edition
Disparues, dans le recueil de BD M.A.L, chez Les Editions du Pied de Biche
Bandes dessinées Ma vie à Jules Fé dans le magazine Phosphore, Bayard presse
Bande dessinée Un passage de Robinson Crusoé dans le magazine hollandais Hollands Diep

Parades nuptiales

Andrés Tena

Andrés Tena est né à Grenade en 1991. Il entretient depuis tout jeune une relation très proche à l'art. Enfant, il réalisait des publications dont les récits mêlaient le beau et l'obscur, et les vendaient aux habitants du quartier. 
Plus tard, il obtient un diplôme d'illustrateur à l'École d'Art de Zaragosse et gagne le Prix Exceptionnel de sa promotion. Plus tard, il est récompensé par la XXX Muestra de Arte Joven de la Rioja, pour son projet de livre illustré, La niña de Cristal (La fille de verre). En 2016, il est boursier de l'Institut Européen du Design à Madrid pour la réalisation d'un master en illustration et communication visuelle. C'est à ce moment-là qu'il envisage pour la première fois de réaliser son premier long récit, qu'il a pu terminer grâce à une proposition accordée par les aides Injuve.
Il publie maintenant son premier roman grapique, Astenia ; selon lui, un de ses travaux les plus particuliers.

Astheneia

Alejandro Viñuela Agra, JANO

A Coruña (1979)
Editeur et collaborateur de nombreux fanzines depuis son adolescence, il fonde le collectif Polaqia après ses études des beaux arts de la faculté de Pontevedra (Galice, Espagne).
Il a reçu, entre autres, les prix Injuve en 2002, et celui de Certame Ourense en 2003.
Sa biographie est thématiquement très diverse et dispersée en quelques monographies et autres collectifs (Layka, Centoloman, Cabezabajo, Tapa roja, ETT, Carne Liquida…)
D’autre part, il développe des activitées parallèles à la création de bandes dessinées, illustrant des livres de texte, créant des affiches ou des jaquettes de CD, mais également des scénographies comme celle du court-métrage Macho Alfa en el Gabinete del Dr. Tirano.

Ratoon

Bazil

Né à Besançon le jour de Noël à deux mois près. 
Son succès d'auteur de bd au sein de sa famille le fera tenter sa chance à l'international et posera ses valises à Liège.
Là-bas il obtiendra un master aux Beaux-Arts et au même moment s'exercera dans le monde du fanzine belge, ce qui lui ouvrira les portes d'une courte expérience de dessin de presse et l'intronisation de son pas-super-héros, Ordinaire Man, dans une revue francophone à faible tirage.
A cette période il enchaînera une dizaine de projets de bandes-dessinées, jouant sur la variété des formats en passant du gag au contes, du one-shot à la série en gardant comme liant un dessin synthétique et un humour sarcastique et absurde.
American Dream est sa première bande-dessinée publiée.
Facebook : Bazil
Instagram : Bazil972

American dream
Lipanda

Bernardo Fernández, Bef

MÉXICO, 1972
Bernardo Fernández, novelista, dibujante de cómics y diseñador gráfico conocido como Bef, nació en Ciudad de México en 1972. Ha publicado entre otros libros las novelas Ojos de lagarto, Gel azul, Hielo Negro, Cuello Blanco, Ladrón de sueños, Tiempo de alacranes; varios libros de cuentos y también se ha interesado por la literatura infantil con libros como Soy el robot, Vacaciones en Marte, ¡Groar!, Cuento de hadas para conejos, etc..
Es uno de los escritores mexicanos más conocidos siendo merecerdor de varios premios, entre otros el Premio Nacional de Novela Otra vuelta de tuerca, el Premio Grijalbo, el Premio Memorial Silverio Cañada de la Semana Negra de Gijón, el Premio Ignotus de la Asociación Española de Fantasía, Ciencia Ficción y Terror.
Además su obra ha sido traducida al inglés, francés, alemán, holandés y chino.

Uncle Bill

Cristina Spanó

est née à Rome. Elle obtient une maîtrise à l’ISIA, section Projet graphique et communication visuelle. Actuellement elle vit à Barcelone, mange des soupes et feuillette des beaux livres. Chambres intimes est sa première bande dessinée.
Bibliographie
Chambres intimes, Bang ediciones, 2014

Chambres intimes

Diego Parés

Comenzó a publicar a los 14 años en la revista CantaRock. Se recibió de maestro de plástica en la Escuela de Bellas Artes Rogelio Yrurtia en 1987. Entre 1987 y 2006 publicó en las revistas Humor, Sex-Humor, Humi, Billiken, Gente, y otras. Ha trabajado para los diarios La Nación, Clarín y Página 12 de Argentina. En 1993 publicó el libro Buscando a Charly, material recopilatorio de la revista Humor. En 1995 co-editó la revista de historietas ¡Suélteme! Publicó una veintena de libros para niños, entre los que se destacan los de Superbúsquedas 1 y 2. En 2002 publicó el libro Literatura Latinoamericana para principiantes junto a la escritora Florencia Abatte. En 2007 presentó el libro de historietas El sr. y la sra. Rispo y lo expuso en el Centro Cultural Recoleta. En 2008 los libros Monsterville para público infantil y La esperanza fue lo último que se perdió, para adultos, con el material de la revista Barcelona. En 2011 publicó el libro de historietas Correrías del sr. y la sra. Rispo. En 2014 publicó el libro 500 dibujos.
Actualmente publica diariamente Humor Petiso en La Nación y hace humor político, con guiones de Esteban Podetti, en la agencia de noticias Telam. También desde hace 10 años publica en la revista Barcelona, y desde hace 8 en la revista Fierro.

Bibliografía:
500 Dibujos de Diego Parés
Editorial: Llanto de Mudo

Correrias de el Sr. y la Sra. Rispo de Diego Parés
Editorial: Llanto de Mudo

La esperanza fue lo último que se perdió de Diego Parés
Editorial: Barcelona

El Sr. y la Sra. Rispo ¡Dos caretas como vos! de Diego Parés
Editorial: Nobuko

Humor Petiso, las mujeres y los niños primero

ED

Cet argentin s’intéresse et étudie le dessin depuis toujours. Dès ses 19 ans, il reçoit ainsi le Prix de la Meilleure Révélation grâce à ses dessins parus dans le fanzine Skorpio, et à 20 ans le Prix de la Meilleure BD Intégrale à la Première Biennale d’Art Jeunesse. Quelques années après il dirige la revue de bande-dessinée Qajas. Il se consacre également et avec bonheur au théâtre, à la musique, à la publicité, au dessin humoristique, à la littérature jeunesse et au dessin-animé. Il collabore au journal espagnol Diario 16 avec Andy Chango et Andrés Calamaro. Depuis 2000, il vit à Bar- celone, où il travaille en freelance pour des journaux, magazines, arts graphiques en général, pour Buenos Aires, México, Paris, Madrid, la Galice, Barcelone. Il a reçu des prix dans des domaines aussi variés que le théâtre, la bande-dessinée (Pulpo n°6, Vencedores con vencidos, prix Junceda 2006, Bang Ediciones), le dessin humoristique (La Familia del Ministro, prix Humour du Concours Littéraire « Cuando el arte Ataca », Buenos Aires, 1999)… Bref, c’est un artiste accompli!

Loser
Pomo! comics

Gabri Molist

Abraham Martínez, est diplômé des beaux-arts de l'Université Polytechnique de Valence. Son activité artistique antérieure s'est concentrée sur la photographie et l'art public, principalement sur les questions de contenu social. Il a participé à de nombreuses expositions individuelles et collectives et a remporté des prix tels que le Jeune Prix des Arts Plastiques de l'Université Complutense de Madrid ou le prix Cultures décerné par le Ministère de la Culture. Il a également travaillé comme illustrateur pour la presse, et a été l'éditeur d'un magazine destiné aux professionnels de la culture. Il travaille actuellement comme directeur culturel.

Dormir c'est mourir

Irene Olmo

Irene Olmo est née à Cordoue en 1978. Après son passage par la faculté des Beaux Arts de Séville, elle étudie à la Faculté des Beaux Arts de Valencia, où elle s'installe comme illustratrice. Elle participe à diverses expositions, fanzines et concours, et gagne le !er concours de bande dessinée Madinat Al-Zahara, et le 2ème prix du Vème concours d'Illustration de la Ville d'Albacete. Elle réalise également différents cours et ateliers avec les illustrateurs Pablo Auladell, Javier Sáez Castán, Javier Zabala et Isidro Ferrer.
Plus tard, elle s’installe à Cordoue pour travailler comme illustratrice pour le studio Azulamarillo, où elle continue à illustrer nombreux projets pour différentes maisons d’édition telles qu’Anaya, Santillana et Oxford University Press entre autres.

Je ne veux pas être maman

Irkus (M) Zeberio

Martutene, Donostia, Espagne 1982. Il arrive à Barcelona en 2001. Étudie dans la prestigieuse école d’art Massana. Battu dans sa lutte économique il se convertit en maître dessinateur et artiste de bande dessinée. Désormais, il continue sur le chemin de la recherche semantique, esthétique, et subversive. Pour la victoire de la culture.
PUBLICATIONS
Cramond Island, Nobrow, 2013 | Panorama, la novela gráfica en España, Astiberri, 2013 | Leopoldo II, Apa-apa, 2013 | The last Bloom, Les 24 heures de Angouleme, Fatbottombooks Barcelona, 2013 | Barrene! Fanzine Colibrí, 2013 | Rotuygienesia, Ampel Magazin, 2013 | Rollerboy! La Central magazine, 2013 | Zaratustra, Fanzine Brusio (Italia), 2012 | L.A. Pau. Selfpublished Porn, 2012 | Jules Karnibal II, Kus! Komiksu (Riga), 2012 | Jules Karnibal I, Rojo Put—n / Les Golfes, 2012 | Nobrow 6 | Gure bazterrak, Kabinett, (Austria), 2011 | Kuš! komiksi 8 | Lunettes 2/3 | Garabattage 10
EXPOSITIONS
Injuve, Itinerante por España, 2013 | Golden Globos ceremony, Barcelona, 2012 | Euskaletxea, Barcelona, 2012 | Fatbottom, exposición sobre Cramond Island, Barcelona, 2012 | L’Europe se dessine, Festival BD Angouleme, 2012 | Otras cosas de Villarrosas, Barcelona 2010 | Jazzs, Galeria Montoriol, Barcelona, 2010 | The last match, Lisbon, Tbilisi, Helsinki, Vilnius, Riga, Leipzig 2010

Dieu est mort

J-E Vermot-Desroches

Jean-Emmanuel Vermot-Desroches est né en 1974 à Marseille. Il commence des études de sciences, mais attiré par l’encre, le papier et la gloire il part à Angoulême suivre les cours des Beaux-Arts. J-E Vermot-Desroches participe à la création, puis à l’activité, de l’éditeur associatif Café Creed où paraissent ses premiers récits. Il vit depuis de nombreuses années à Toulouse où le soutien, l'amitié et l'humour de ses collègues de l'Atelier Général, son port d'attache, comptent beaucoup pour lui.
Il a dessiné La nuit du tombeur – un album de la série Donjon – et deux tomes d'un western, Butch Cassidy. Il travaille habituellement comme illustrateur pour la presse jeunesse, ou supervise les recherches graphiques pour des longs métrages d'animation. Il faut noter pour finir qu'il s'évertue à dessiner à la terrasse des cafés pour commencer ses journées sans progresser beaucoup au fil des ans.

Affamés

Jimi Macías

nait à Séville. Il étudie la publicité et les relations publiques, et plus tard, le design graphique. En 2014, il déménage à Barcelone pour étudier un Master en illustration et bandes dessinées à Elisava. Depuis, c’est dans cette ville qu’il habite, peinant à combiner son travail de freelance et la réalisation d'auto-publications, armé d’une bonne dose d’anxiolytiques.
Intransextellar est son premier roman graphique dans lequel il s'immerge pendant trois ans. Au cours de ce processus, l'oeuvre a eu le temps de muter à plusieurs reprises, l'auteur expérimentant et incorporant ses recherches tant au niveau de sa forme et de son contenu.
Intransextellar est sa lettre de présentation, mais c’est aussi une lettre d’amour et une sincère gratitude à tous les autres auteurs qui, de loin, ont exercé leurs fonctions de Maîtres sans le savoir.
Bibliographie
Intransextellar chez Bang ediciones, 2019

Josep Rodés

Illustrateur catalan, Josep Rodés a étudié à la Llotja (école supérieure de design et d’art) à Barcelone et a publié des livres illustrés pour les enfants comme pour les adultes dans diverses maisons d’édition françaises et espagnoles, entre autres. Parmi ses travaux jeune public, on peut noter quelques titres comme Batalla de Naipes, La pequeña bruja et El pescador y su mujer, chez Kalandraka, et Piedra, Palo, Paja, aux éditions OQO.
Il utilise pour ses travaux tantôt des outils digitaux, tantôt des techniques plus traditionnelles, comme la gouache, la peinture acrylique, le collage ou l’encre de Chine. 

Journal de Varanasi

Juan Sáenz Valiente

est né à Buenos Aires, en Argentine, le 1er Octobre 1981, pays dans lequel il vit depuis. Bien qu’enfant unique d’une mère juive architecte puis écrivaine et d’un père catholique cinéaste d’animation, Juan ne passera ni par la Bar-Mitzva ni par la communion. Juan expérimente dès son plus jeune âge l’illustration, la bande dessinée et les dessins animés. Ses plus beaux succès sont : le court métrage d’animation “Jubilados” (“Retraités”) (2003), la bande dessinée “Sarna” (Iron eggs & Albin Michel 2005) avec Carlos Trillo comme scénariste, la compilation de sa bande dessinée “Stealth” (Domus, 2008), la compilation de sa bande dessinée “Matufia” (+Infos, 2010), la bande dessinée «El hipnotizador” (Sudamericana, 2010) traduit par Casterman en 2012 (L’hypnotiseur), scénarisé par Pablo de Santis. Depuis août 2009, il s’auto-interprète dans la série télé “impreso en Argentina” où, avec la compagnie du journaliste et historien Diego Valenzuela, il enquête sur les textes fondamentaux de la littérature argentine (Borges, Cortazar…)
Nortón Gutiérrez et le collier d'Emma Tzampak
Nortón Gutiérrez et les expériences du professeur Maglione

Kike Ibañez

Kike Ibáñez est né à San Sebastián en 1980, et vit à Madrid depuis 1985. Après des études de graphiste à l'école nationale d'Artes Gráficas Islas Filipinas (Madrid) et d'illustrateur éditorial à l'école ESDIP (Madrid), il a travaillé pendant plus de dix ans en tant que graphiste dans un atelier de préimpression, une agence de publicité, quelques revues, un journal et une maison d'édition.
Depuis 2021, il travaille en tant qu'illustrateur depuis son atelier, notamment pour des maisons d'édition spécialisées en littérature jeunesse comme Anaya, SM, ou Santillana.
Son travail a été sélectionné dans le catalogue Iberoamerica Ilustra, à la Bienal Ilustrarte d'illustration jeunesse, dans Little Hakka International Picture Book, et à la Fiera del Libro per Ragazzi de Bologne.
En 2015, il a remporté le 8ème Encontro Internacional de Ilustração de S. João da Madeira, et en 2016, le prix Lazarillo dans la catégorie "album illustré", pour son oeuvre Barrios de colores.
En plus des nombreuses commandes effectuées ces dernières années, il a publié deux livres à caractère plus personnel : Jasón y los argonautas (Éditions Milrazones), écrit et illustré à quatre mains avec Paloma Corral ; et Barrios de colores (Éditions Milrazones), un projet original écrit par Ana González et dont il est l'illustrateur.

Le secret de Gino Bartali

Laure Sirieix

Comédienne (au théâtre, sur petit ou grand écran), elle prête aussi sa voix pour des documentaires et participe à des fictions radiophoniques pour France-Culture. Parallèlement, depuis qu’elle a intégré à sa création en 2006 La Liseuse, compagnie de lectures à voix haute, elle parcourt divers lieux publics (librairies, galeries d’art, BATEAU-LIVRES et au chevet des patients dans de nombreux services des hôpitaux de l’APHP) pour faire entendre des extraits romanesques que la lecture à voix haute théâtralise autrement. Échanges qui, à leur tour, nourrissent d’autres histoires : sa rencontre avec une bande de patients en errance d’identité, poètes qui dérivent dans leur monde en friche, a donné naissance au film Il pleut des anges, documentaire sélectionné en 2021 aux festivals Prix Farel de Neuchâtel, Interférences de Lyon et Traces de Vie de Clermont-Ferrand. Et entre deux lectures, l’écriture pour jouer avec les mots et les images avec des albums jeunesse Pile-Poil (ORSO-Les P’tits Bérets), Bertille & Louis (Bilboquet), albums illustrés par Chiara Arsego, La famille LeLièvre, une série mise en scène par Ida Polo (Éd.ORSO) et cette première BD politico-historique dessinée par Lauri Fernández, RUPTURAS (Bang ediciones).

Lauri Fernández

Lauri Fernández (Argentine, 1980) est dessinatrice de bandes dessinée, illustratrice, chercheuse académique et professeure d’université. Depuis une décennie, elle publie des romans graphiques en Argentine et en Uruguay, comme Ani (2011), avec von Sprecher au scénario, Vientre (2012), Regulación (2014) et Tupamaros (2015), avec un scénario de Leguisamo, les anthologies Morir a los 27 (scénario de Hildebrandt, 2019), ¿Qué querés ser cuando seas grande? (Scénario de Pulido, 2019), et El pozo (2017) en tant que scénariste et illustratrice ; elle travaille également beaucoup pour des revues ou des sites internet.

Ruptures

Marta Cunill

Jeune auteure catalane, Vic, 1986.
Illustratrice basée à Barcelone qui vient du monde du cinéma et de l'audiovisuel. Diplômée de l'École catalane du cinéma et audiovisuels (ESCAC) en 2008. Après avoir travaillé dans différentes productions de films et post-productions, en 2014, elle étudie divers cours d'animation à l'école 9ZEROS et se spécialise dans l’illustration jeunesse à l'EINA de Barcelone.
En 2015, elle remporte le prix Boolino pour "Mi superabuela” (Ma super grand-mère)

Bibliographie:

"Mi superabuela", prix Bolino 2016
On arrive ! Coll. Wistiti, Bang ediciones, 2019
Petit le poisson, coll. Mamut 3+, bang ediciones
série Nino, coll. Mamut Lis et joue
Lola et la potion des doigts baladeurs, bang ediciones

Marie-Anne Mohanna

est née en 1992 à Paris. Petite, elle rêvait d'être égyptologue, et passait ses journées au département de l'Egypte Antique du Louvre. Fascinée par les momies, elle adorait les dessiner. Plus tard, elle se dirige finalement vers des études de droit, plus général. Mais après avoir assisté à son premier procès, elle réalise vite que cet univers est trop cru pour elle. Elle se retourne alors vers sa première passion: le graphisme et l'illustration. Après ses études à l'Ecole de Communication Visuelle de Paris, elle se lance dans la grande aventure du voyage et en profite pour écrire son premier roman graphique: Infiniment. Elle vit et travaille actuellement en tant que graphiste free lance à Paris.
Bibliographie

Infiniment

Miguel B. Nuñez

nait à Madrid en avril 1970. Il commence sa carrière de dessinateur à la fin des années 80, en collaborant aux revues musicales Heavy Rock et Trash Metal. Peu après, il travaille pour la maison de disque Subterfuge Records en réalisant des dessins pour leur fanzine et quelques pochettes de disques. Dès lors, il réalisent des histoires courtes pour de nombreuses publications, comme Strapazin, Stripburger, Bulb Factory, NSLM, Vacas Flacas, TOS, Idiota et Diminuto… Il publie sa série Soy una chica dans la revue El Víbora et Mr BOP dans la revue Mondosonoro. Il est co-fondateur avec Paco Alcázar de la revue de bandes dessinée Recto, à laquelle Miguel Brieva se joindra par la suite. Depuis 1999, il a publié les bandes dessinées Demonios internos, Stroszek, Interferencias, Muertemanía, El corazón de los árboles et King egg. Durant des années, il travaille pour la maison d’édition jeunesse En Babia, dessinant des séries et des illustrations pour les revues Tupataleta et Circulando.
Bibliographie
Le roi oeuf chez Bang Ediciones
King egg chez Una china en mi zapato
Demonios internos chez Doble Dosis
Strozcek chez Subterfuge comix
Muertemanía chez Astiberri
El corazón de los árboles chez Polaqia

Les chevaux

Pedro Mancini

Argentin, illustrateur et dessinateur de bandes dessinées. Il étudie dessin au Estudio Vilagrán et dans l’école d’art Sotán Blanco. En 2006 il fonde avec Darío Fantacci et Santiago Fredes le groupe multidisciplinaire et projet d’auto-édition Niños, qui inclue la publication annuel Ultramundo. C’est l’auteur de Paranoia Normal (Llantodemudo, Argentina, 2012), Disparo rayos por los ojos (Dead Pop, Argentina, 2014), Hermano, au scénario de Darío Fantacci (Bel-Ami Edizioni, Italia, 2014) et Alien Triste (Hotel de las ideas, Argentina, 2015). Il publie ses illustrations et bandes dessinées dans différentes revues d’Argentine et du monde.

Derrière le bruit

Ramon Ricart

Ramón Ricart est né à Vic en 1967. Il a consacré une grande partie de sa vie professionnelle à l'enseignement dans des écoles d'art et de design (Escola d'Art i Superior de Disseny Llotja de Barcelona, Escola d'Art de Vic -dont il a été le directeur pendant 7 ans- et ESDAP Catalunya).
En parallèle de son métier, il a réalisé de nombreux projets en lien avec le design (calendriers, revues, catalogues, logos...), l'illustration (il a illustré des livres pour EUMO Editorial, Publicacions de l'Abadia de Montserrat, Editorial Resma, Edicions l'Àlber...), la bande dessinée (dans la revue Tretzevents avec son personnage Catifa), et a participé a différentes expositions collectives.

De ses derniers projets, on peut retenir la direction et la participation à l'exposition Originals / Inèdits (Il·ustradors d’Osona) (2016), le projet multidisciplinaire FA NO FA (2018), les illustrations pour le livre de poésie BLAUS de Joan Palau et sa première exposition individuelle SELF-PORTRAIT en ACVIC Centre d’Arts Contemporànies (2021).

TREMBLE est son premier roman graphique.

Sandra Hernández

Sandra Hernández est née à Barcelone en 1977, et a grandi au Prat de Llobregat jusqu’en 2001, avant de s’installer à Barcelone. À l’âge de 13 ans, elle intègre l’École Municipale de Dessin et de Peinture du Prat de Llobregat, spécialité bande dessinée, puis, en 1993, elle intègre l’École Massana. Après son diplôme de dessin, elle travaille dans le domaine de la dynamisation culturelle avant de compléter sa formation, en 2013, par une formation d’illustration à l’École Massana. En 2014, elle illustre cinq contes du programme de télévision pour enfants de TV3, Una mà de contes. Les années suivantes, elle participe également à diverses expositions d’illustrations, ainsi qu’à plusieurs salons et festivals nationaux et internationaux. En 2015, elle reçoit une mention spéciale, comme finaliste, au concours qui concède une résidence à la Maison des Auteurs d’Angoulême. En 2016, elle est finaliste du prix Junceda, délivré par l’Association Professionnelle d’Illustrateurs de Catalogne dans la catégorie nouveaux créateurs. En 2017, elle s’initie à la sérigraphie, qui prendra une part importante de son œuvre graphique. Aujourd’hui, elle travaille sur commande et collabore tant dans les domaines de l’illustration adulte que jeunesse, et enseigne également lors d’ateliers de sérigraphie.
L’homme qui plantait des arbres est son premier livre publié et elle travaille actuellement à la réalisation de trois autres albums illustrés, pour enfants.

L'homme qui plantait des arbres

Santiago Bará

Peu de temps après sa naissance à Moaña en 1980, Santiago Bará commence à lire des bandes dessinées jusqu’à ce qu’adolescent il s’en éloigne pour ses stéréotypes puérils. Plus tard, il travaille dans la publicité mais s’ennuie franchement, il part alors en France ouvrir un restaurant. Un jour, il entre dans une bibliothèque et découvre une étagère entière de bandes dessinées adultes. Il en lit un certain nombre sur place et emmène les autres chez lui. Dès lors, de nouveaux horizons s’offrent à lui.

Misanthropie sévère
C'est la vie
Rencontres

Sergi Moreso

Sergi Moreso Ventura (Esplugues de Llobregat, 1987). Il a suivi des études de Publicité et Relations publiques mais travaille comme illustrateur et humoriste graphique. Sa motivation principale est de réfléchir avec humour et générer du débat. "Devenons-nous idiots ou l'avons-nous toujours été ?" est son premier livre où il explore l'intention de dédramatiser la réalité et à la fois envoyer un message d'alerte.

¿Devenons-nous idiots ou l'avons-nous toujours été?

Tamara Villoslada

Su obra gira en torno al dibujo, la línea fina, la obsesión por el detalle, la sutileza y el papel. Participó en muestras en galerías de Buenos Aires, Córdoba (Argentina), New York, Tokyo, Barcelona. Fue finalista en el Premio Andreani (2012), Premio Gen (2010, organizado por la Galería del Infinito, Corazón Cordobés y Empresa Roggio), La línea piensa (2011, dirigido por Luis Felipe Noé y Eduardo Stupía) y Curriculum 0 (2008, Galería Ruth Benzacar). Estudió en Barcelona (Posgrado en Ilustración) y allí comenzó a desarrollar su trabajo (2002-2009).

Atlántico

Tyto Alba

(Badalona, 1975) da sus primeros pasos profesionales como pintor exponiendo en varias galerías de Barcelona. Durante una estancia en México, D. F., comienza su carrera de dibujante, donde realiza su cómic Black River Together (Ediciones del Castor, 1999) y varias historietas cortas para diferentes publicaciones. 
A su vuelta, trabaja durante años ilustrando artículos de opinión en El Periódico de Catalunya y desarrolla el proyecto PDA (Pequeños Dibujos Animados) mediante la realización de cortometrajes de animación en colaboración con niños de diferentes países. Coescribe el guión Santo Cristo (Glénat, 2009), que dibuja el mexicano Pablo Hernández, y el mismo año repite editorial con El hijo, esta vez con guión de Mario Torrecillas. En su siguiente proyecto adapta al cómic Sudd (Glénat, 2011), junto con Gabi Martínez, autor de la novela homónima. Con estas dos últimas obras gana el premio Junceda en la categoría cómic. Ilustra el libro Un regalo de Navidad (Periférica, 2012), de Robert Louis Stevenson, y colabora de nuevo con Gabi Martínez para adaptar al cómic Sólo para gigantes (Astiberri, 2012). Ya en solitario, se adentra en Dos espíritus (Astiberri, 2013), un western atípico crepuscular, y La casa azul (Astiberri, 2014), un homenaje a dos figuras eternas, Frida Kahlo y Chavela Vargas. Con guión de Katrin Bacher, ilustra Tante Wussi (Astiberri, 2015), que recibió el premio Ciutat de Palma. Y realiza como autor completo La vida (Astiberri, 2016), sobre la relación entre los artistas Carles Casagemas y Pablo Picasso; antes de vérselas con la figura de Fellini gracias a una estancia en la Real Academia de España en Roma que toma cuerpo en Fellini en Roma. Balthus y el conde de Rola (Astiberri, 2019) surge de un encargo por parte del Museo Nacional Thyssen-Bornemisza para acompañar una exposición del pintor francés. Whitman (Astiberri, 2021) es su última obra, que relata a vida del famoso poeta a través de su papel en la guerra de secesión estadounidense. 

Dr Jekyll & Mr Hyde

Vicente Montalbá

Vicente Montalbá, originaire de Valencia (Espagne) est un illustrateur, dessinateur, graphiste et animateur de nombreux courts métrages. Il a de nombreuses bandes dessinées à son actif et est particulièrement connu pour la série "Doblecero" (Doublezéro). Il a publié en 2019 son premier album jeunesse chez Mamut comics : Lidia et l'autre côté.

Bibliographie sélective

Lidia et l'autre côté, 2019 (Ed. Mamut)
Lidia et le royaume de Munh, 2021 (Ed. Mamut)
Anunnaki, Bang éditions

Víctor Escandell

nunca habla de sí mismo. Su biografía es tan escondida como profuso su trabajo. Hasta podríamos decir que Víctor se esconde detrás de su arte, rico, abundante, artesanal, heterogéneo, a veces excéntrico, siempre extravertido. Es díficil a veces reconocer su trabajo, por tantas facetas que pueda tener, pero su manera de no dejar rastros de blanco por ninguna parte, su necesidad de llenar lo vacío por materia es tan absoluto que es revelador ¡y ahí lo pillamos! Sin embargo, esto sabemos de él. Nació en Eivissa 1971. Titulado en Diseño Gráfico por la Escuela Massana de Barcelona, comienza su trayectoria profesional como ilustrador en 1989 trabajando para la productora de animación D’Ocon Films Productions. Hace más de 15 años que es colaborador de El Periódico de Cataluña, y en prensa, ha ilustrado también por los diarios El Mundo y El País. Desde 1994 colabora con las principales agencias de publicidad ilustrando campañas gráficas y de TV, de ámbito nacional e internacional. En el mundo editorial ha publicado numerosos libros ilustrados, tanto para público infantil como para adulto, y gracias a sus variados registros estilísticos, colabora también como ilustrador para instituciones y empresas de diversos sectores. En 1998, funda Alehop, estudio que ofrece servicios de diseño gráfico e ilustración. Ha sido galardonado varias veces por su trabajo en los siguientes premios: Junceda, Anuaria, Daniel Gil y ÑH05 de Diseño Periodístico. En 2007 fu seleccionado como autor catalán por el Institut Ramon Llull para la exposición de ilustradores catalanes en la Feria del de Frankfurt.

Bibliografía
Hansel y Gretel (Ed. Parramón) / El príncipe sapo (Ed. Versos y trazos) / El tesoro de la laguna (Ed. Versos y trazos) / Cuento de la Alhambra (Ed. Versos y trazos) / Monstruos queridos (Ed. Parramón) / Me llamo Julio Verne (Ed. Parramón) / ¡Vamos a jugar! (Ed. Parramón) / Ciencia para niños (Ed. Parramón) / Música para niños (Ed. Parramón) / La aventura de pensar (Ed. Paidotribo) / Animalotes (Ed. Promopress) / Dinosaurios (Ed. Promopress) / Monstruos del Mundo (Ed. Promopress) / Que comenci la festa (Ed. La Galera) / Déjà vu de Els amics de les Arts (Ed. La Galera) / La herradura (Ed. La Oveja Roja) / Sinsonte (Ed. Versos y trazos) / Normal y corriente (Alehop)

El niño nada