Abattu par la rupture avec son premier amour, Norton est invité par son ami Bricio à se changer les idées sur l’île paradisiaque du professeur Maglione. Mais à peine monté à bord il est averti de la dangerosité de l’île depuis que certaines expérimentations s’y produisent, des créatures étranges y auraient été aperçues. Intrigué, notre héros reprend du service mais va vivre une aventure des plus effrayantes dont il est difficile de sortir indemne.

Derrière le bruit construit, à travers de brefs épisodes, la possible enfance d'un enfant très spécial.

Billy a des cauchemars et des hallucinations. Il imagine des animaux qui sortent des murs et le poursuivent dans de longs couloirs, ou un minuscule cerf vert un jour de chasse avec son père. Son imagination débordante l'isolera parfois du monde. La littérature sera son refuge, souvent il errera solitaire.

Billy écrit Autobiographie d'un loup, au même moment il s'introduit dans un monde de plus en plus étrange. Billy a 12 ans et il a également une arme. Un jour Billy se convertira en William Burroughs.

Le sobre et limpide noir et blanc de Pedro Mancini nous précipite dans les premières années cauchemardesques et hallucinées de Billy, bientôt William Burroughs, l'écrivain iconographique de la Beat generation.

SEULEMENT DISPONIBLE EN ESPAGNOL

Atlántico relata una historia autobiográfica que comienza con un viaje a Barcelona. Una especie de viaje de iniciación, de entrada al mundo adulto, que dura 7 años atravesados por desafíos, logros, cuestionamientos y decepciones. Una fuerte crisis desencadena el regreso de la protagonista al país de origen, Argentina. Y allí comienza el viaje más corto, o tal vez el más largo que uno puede recorrer, el de encontrarse consigo mismo. 

«Con 24 años recién cumplidos y la tesis de mi carrera recién rendida, me fui a vivir a Barcelona.

El primer gran plan de mi vida que comencé a proyectar casi al mismo tiempo que empecé la universidad. Tenía clarísimo que quería vivir en una ciudad donde se viera lo último del arte y el diseño.» 

Entre la adultez y la inmadurez, la dulzura y la ironía, sus encuentros y desencuentros amorosos, Tamara nos relata cómo intenta establecer su propio lugar en el mundo. 

“Ce moment où on est obligé de se dire au revoir car certains voyages doivent se faire seul. Ce moment où la souffrance devient plus supportable que le manque. Ce moment où il faut devoir faire corps avec l’espoir et s’apercevoir que cette vie qui défile ne nous appartient plus. C’est autant fatiguant d’être abandonné que terrifiant de se retrouver face à soi-même”.

L’auteure nous plonge dans la douloureuse et sombre épreuve de la perte d’un proche, la profonde dépression qui s’ensuit, l’inexorable quête de l’être cher et de soi-même, mais le blanc de la lumière reste toujours présent vers un possible retour, un voyage fabuleux, une fin colorée.

Avec un premier roman graphique étonnant, Marie-Anne Mohanna traite la douloureuse épreuve qu’est le deuil de manière délicate et intense, une lecture déroutante…

Les misanthropes sont comme des philosophes du déni et délire antisocial. Une fête perpétuelle avec l'ego comme seul invité. Ils ne supportent pas les autres, bien que ces derniers savent toujours leur offrir leur affection et leur compréhension.

Ce livre présente des scènes de la vie de l’un d'entre eux et invite à les contempler comme un cabinet de curiosités psychologiques, mélodrame tirant à tragédie, un rebut de relations humaines accidentées.

Parfois satirique, souvent ironique, toujours sensible.

OCTOBRE 1965. Les porteurs des géants de Pampelune, image typique des fêtes de San Fermín, défilent sur la cinquième avenue de New York. Cependant, due à la situation de discrimination raciale, les autorités nord américaines interdisent la participation au défilé du couple de géants noirs.

Manex Unanue, un des porteurs, déçu et fâché que ses compagnons fassent le choix de défiler malgré tout, décide de quitter le groupe et de ne pas rentrer chez lui. Il s’installe à Harlem et devient témoin des tumultueux évènements qui marqueront la société américaine du milieu des années 60 : les émeutes raciales découlantes de la mort de Malcolm X, les excentricités des hôtes de la mythique The Factory où il rencontre Amanda, une cubaine des services secrets dont il tombe amoureux et qu’il accompagnera à La Havane.

Après plusieurs années passées à Cuba où il reçoit un entrainement varié, il rencontre Le Che qui avant son voyage pour la Bolivie lui proposera une mission spéciale : sortir des Etats-Unis un membre des Black Panther en danger d’être assassiné, et le ramener à Cuba. Pour mener à bien cette opération, il devra semer les agents de la CIA présents partout dans le monde qui suspectent Cuba de ce genre d’actions et l’emmènera dans de nombreuses régions du globe.

SELON NOUS...

Muguruza, Cano et Alderete nous emmènent dans un voyage initiatique, temporel et héroïque tout à la fois. Initiatique pour l’immersion dans les moeurs de la société américaine, la folie psychédélique proto-hippie naissante et la bande son qui l’accompagne. Temporel pour nous faire revivre certains faits de cette décade, les alliances entre les services secrets cubains et les Black Panthers, l’esprit du Che au Congo, en Algérie et sa mort en Bolivie, les jeux des différents services secrets en pleine guerre froide, mais aussi l’austère dictature franquiste. Héroïque enfin, car on a envie de se mettre dans la peau de Manex, de sa révolution, de son aventure et si on est sincère, probablement de son amour pour Amanda.

Ainsi parlait Zarathoustra. Un livre pour tout le monde et personne. Nietzsche a avoué après l’avoir écrite que cette oeuvre eut une origine particulière, mystique et contemplative à travers deux «visions» qu’il eut en 1881 et 1883. Dans cette bande dessinée, Irkus tente de révéler ces images au lecteur. Une bande dessinée muette (Ainsi parlait) qui essaie de revenir aux sources de l’esprit de Nietzsche avant qu’il ne les traduise en mots.

Le livre de Nietzsche est une sorte de Bible laïque aux valeurs antioccidentales, utilisant la figure réelle du prophète Zarathoustra en porte-paroles de ses propres idées. Il relate les successives “sorties” de Zarathoustra depuis sa retraite dans la montagne pour annoncer aux hommes ses découvertes. Le personnage délivre son message aux différentes femmes, hommes et créatures rencontrés le long du chemin et dont les idées principales sont: la mort de Dieu, le suhomme, la volonté de puissance, l’éternel retour… Le style y est lyrique, plein de métaphores et de néologismes. C’est aussi une parodie des textes religieux, en particulier de la Bible et de ses formes rhétoriques et paraboliques. Nietzsche se dresse contre les dogmes philosophique et religieux et leurs valeurs sur Dieu, l’art, la littérature, l’érudition, la vertu, la culture, la poésie…

SELON NOUS...

Les éléments de Ainsi parlait Zarathoustra de Nietzsche sont considérés par son auteur comme une vraie “tempête de l’esprit”. Un livre intimement actuel dans notre société en manque de repères, en mal d’être. Convaincu que nombre de nos contemporains sommes – et probablement sans le savoir – issus de sa pensée, une relecture s’impose, ne sommes-nous pas tous à la recherche d’une sagesse existentielle personnelle? Mais au-delà de sa portée intelectuelle, le texte est poétique et extrêmement imagé offrant un terrain de jeu idéal au talent expressionniste d’Irkus.

C’est vendredi après-midi (le meilleur moment de la semaine!), et dans quelques heures la célèbre cantatrice Emma Tzampak, “La princesa Maya”, donnera un concert unique à guichet fermé, un événement qui tient toute la ville en éveil.  Norton Gutierrez vient d’avoir 18 ans et sa vie ne ressemble à rien. Fils cadet d’une famille sans renom, il se fait exploité à l’instar de Cendrillon. Son unique bonheur, il le trouve en s’immergeant dans une série télévisée d’antan appelée “Le martien fantastique.” Dans cette série, le martien échoue sur Terre à la recherche de la mythique fontaine de la jeunesse éternelle, qui toujours selon la série se trouverait sur l’île paradisiaque de Bimini, perdue au milieu de l’Atlantique. La vie de Norton prend un virage à 180 degrés quand, cet après midi là, un vieil homme blessé l’avertit avant de mourir dans ses bras que le plan de l’île de Bimini est caché dans le collier d’Emma Tzampak, que quelqu’un va le dérober et le supplie de l’en empêcher sans quoi ce pourrait être la fin du monde. Norton se plonge dans une folle aventure qui le conduira à endosser étrangement le costume de son héros préféré.

SELON NOUS...

Qui eût cru qu’en 2013 nous publierions une bande dessinée de cet acabit : un mélange de Tintin et de Blake et Mortimer, soupoudré de Corto Maltese. Tout ça en grand format et pas loin de 100 pages! Mais ce jeune argentin nous a séduit avec ses personnages bancals et son histoire à l’eau de rose.

Camila est une jeune femme italienne qui revient dans la maison de son enfance pour les vacances pour visiter ses parents qui y vivent toujours. Chaque pièce de la maison lui remémore des souvenirs enfouis de sa jeunesse ce que le livre nous raconte chapitre après chapitre, pièce par pièce. Grâce à tous ces fragments intimes, le lecteur reconstruit petit à petit sa vie, et l’observe. Il la voit à 16 ans, fumer une cigarette avec un ami en cachette de ses parents, découvrir l’amour et la mort, ou partir chercher un travail à l’étranger.

Camila est une fille normale indécise et complexée, son père est un ouvrier et sa mère de nationalité algérienne immigrée en Italie travaille comme femme de ménage. Camila va grandir dans ce contexte familial prospère, alors que dehors existe une crise économique très forte entre fermetures d’usine, chômage et expropriation. Malgré le peu d’éducation de ses parents, elle a pu comprendre la réalité de la vie.

La maison est, non seulement un lieu, mais elle devient un mélange de sentiments attachés à elle, où chaque chapitre est un souvenir de l’une des chambres.

SELON NOUS...

Proche du cinéma de Rohmer et dans la lignée de l’auteur néerlandais Brecht Evens, Prix de l’audace au Festival d’Angoulême 2011, Cristina Spanó réussit le pari risqué de dévoiler l’intimité d’une jeune femme sans voyeurisme, sentimentalisme ou quelconque nostalgie.

Le livre des monstres c’est 5 histoires courtes: Je suis un monstre, J’ai un chien, Microscope, Prothèses et Monde souterrain. Cinq histoires dérangeantes où les protagonistes se voient ou se comportent en monstre. Faits divers souvent récurrents qui passent presque inaperçus par leur malheureuse profusion dans nos sociétés dites modernes et leur traitement par la presse, Alberto Hernández nous les raconte avec les yeux des enfants concernés et cela change tout. Nous restons interloqués devant tant de détresse, de maladresse et d’ingénuité et souhaitons de toute notre force pour que cela ne soit qu’un mauvais rêve. Pour des lecteurs au coeur bien accroché.

Le livre

Pour comprendre les humains, il faut les écouter attentivement.

Ce livre raconte l’histoire d’un harponneur qui se retrouve mystérieusement au sommet d’une montagne, d’un ours qui a perdu son amour propre, mais c’est avant tout l’histoire d’un père et d’un fils, de leur difficulté à se rencontrer, de leur rejet et de leur amour.

SELON NOUS...

La lecture de ce nouvel opus de ce très inventif Miguel B Nuñez, surprend. Comme toutes ses oeuvres d’ailleurs. Celle-ci en particulier par l’intronisation d’un duo de protagonistes qui de prime abord semble nous conduire tout droit vers une comédie. Il n’en sera rien, si l’on sourit c’est bien pour  cacher le malaise et retarder notre mise en abîme.

Livre disponible en français chez 6 pieds sous terre

Mr. Punch sort tout droit des films américains de la fin des années 70, point culminant mais déjà déclinant de la musique disco. Mr. Punch est se qu’on appelle communément un type sacrément baraqué, sorte de fusion entre Bud Spencer, Scorpio Rising et Mark Kaminsky. À l’instar de ce genre de films, Mr. Punch va évidemment devoir se frotter à une bande de malfrats, et là encore les personnages ont des looks et personnalités sortis tout droit des films de série B des années 60 et 70. Un vrai régal! Quant au scénario, c’est basique et ça fonctionne : le bon va mettre une dérouillée à Superskull, le truand, et à tous ces sbires. La cerise sur le gâteau, les lieux et décors sont tirés de vieux films d’espionnage des années 60 rendant le récit d’autant plus attractif. Le livre finit par une synthèse sur les changements de la société opéré aux Etats-Unis entre les années 70 et 80, et ses influences sur la musique, le ciné et la politique, et particulièrement sur l’image de l’homme et de la femme. L’auteur nous dévoile également ses inspirations à l’heure de créer ses personnages et les lieux dans lesquels ils vont évoluer avec un matériel iconographiq ue dense.

Léon est gardien d’un Musée de Sciences Naturelles et décide un jour de partir à la conquête de l’amour. Après des années passées au milieu des animaux, et ne sachant pas s’y prendre auprès de ces dames, il puise naturellement son inspiration auprès des techniques animales qu’il connaît par coeur. L’effet produit par ses parades nuptiales n’est pas concluant, suscitant tour à tour l’effroi, la dérision et la colère, Léon Lanimal devra user de tout son répertoir afin de parvenir, ou non, à ses fins.

À la fin de l’ouvrage, histoire de se coucher un peu moins bête, un petit précis scientifique éclaire le lecteur. Ses textes simples résument les différentes parades nuptiales des animaux dont Léon s’inspire.

SELON NOUS...

Fascinée par la diversité et l’originalité de certaines parades nuptiales animales, j’ai eu envie d’en faire l’inventaire à travers l’histoire d’un individu maladroit incarnant le caractère périlleux et vain des entreprises amoureuses. L’idée était de créer, par le décalage entre les moeurs des animaux et les us et coutumes des humains en matière de séduction, un univers aussi absurde qu’instructif.

“Ratoon est une souris alcoholique, voleuse, et franchement antipathique, capable du pire pour arriver à ses fins. Faire la manche et soutirer les portefeuilles de ses malheureux donateurs n’affectent aucunement ses états d’âme, peu lui importe de brûler une maison si celle-ci se trouve sur le chemin de son prochain repas. Mieux vaut ne pas croiser sa route, vous l’aurez compris!

SELON NOUS...

L’auteur nous offre avec ce tout premier roman graphique une fable décapante à l’humour très noir, servi par un dessin naïf qui prend sa source évidente dans le cartoon américain et le revisite en le transposant à un schéma violent, cliché de nos travers les plus communs tels que l’égoïsme ou la cupidité.”